赓续鲁艺文脉，深耕作曲学术前沿。4月20日13:00，沈阳音乐学院作曲系“鲁艺青兰”计划·青禾讲坛系列学术讲座，在三好校区第二教学楼236教室如期开展。

      本次讲座以《当音符不再精确——费尔德曼的记谱法革命》为题，由作曲系旅美青年作曲家、音乐与哲学双博士张耿老师主讲，作曲系广大师生到场聆听学习。本次讲座聚焦20世纪极简主义音乐核心作曲家莫顿·费尔德曼，以记谱法变革为核心切入点，完整梳理了费尔德曼早、中、晚期全阶段创作发展脉络。主讲人逐层拆解作曲家记谱语言的演变历程：从20世纪50年代格子纸上大胆先锋的图形谱实验，到1960-70年代为音乐不确定性主动留白的开放记谱创作，再到20世纪80年代看似回归精准、实则趋于静态内敛的晚期风格。费尔德曼用三种不同的记谱方式，做了同一件事：以最自由开放的思路创作，以最严谨精确的态度记谱。

      讲座深度解读了费尔德曼记谱规则里的“减法美学”，费尔德曼注重声音的本质，以探寻极简音乐材料、重构时间哲学背后的艺术内核的方式，清晰阐释了这场打破传统精确记谱体系、重塑音乐听觉逻辑的记谱法革命。

      作为作曲系“鲁艺青兰”青年学术培育计划的重要活动，本次青禾讲坛紧扣当代西方先锋音乐研究前沿，打通作曲创作、音乐理论、音乐哲学跨学科研究边界，以深度个案研究拓宽了在场师生的学术视野，引导大家重新思考传统记谱逻辑、音乐时间美学与先锋创作思维，进一步夯实了作曲系理论研究与创作实践协同发展的学术根基，助力青年作曲人才专业素养与创新能力全面提升。

      “鲁艺青兰”计划是作曲系“十五五”发展规划中的重点工作，涵盖“名师精粹”保存工程、“薪火相传”教材建设、“青兰结对”导师培养三大板块，旨在传承学术薪火，搭建以老带新、传帮带的成长桥梁。作为该计划的子项目，“青禾论坛”正是这一育人理念的生动实践与具体落地。