为深化本科拔尖人才培养机制、提升人才培养质量，6月5日至6日，我系特邀著名女中音歌唱家、声乐教育家杨光教授来院举办声乐大师班。本次活动由声乐歌剧系副主任贾鼐主持，大师班聚焦声乐演唱的技术要点、艺术表现及职业发展展开，杨光教授结合自身丰富的舞台与教学经验，通过理论讲解、现场示范与学生指导，为师生呈现了一场兼具专业性与实践性的学术交流。

       杨光首先强调了科学发声的重要性。她指出，声带的振动应遵循“被动闭合”原理，如同琴弦自然振动，避免主动挤压造成损伤。在呼吸支撑方面，她通过“伸懒腰”的比喻，引导学生体会肋间肌的横向扩张，纠正胸部抬起的常见误区，以确保气息的稳定流动。针对学生常见的语言发音问题，杨光特别提到，中国学生在演唱外语作品时容易在辅音后添加多余音，例如将“cerco”唱成“cerco-n”。她建议通过慢速朗读和录音自查，调整舌位和发音时机，确保语言的准确性。 在艺术表现方面，杨光从“气、力、声”三个方面作为切入点，强调歌唱不仅是声音的展示，更是情感与角色的传递。她以歌剧选段为例，指导学生如何通过潜台词和人物背景设计，增强表演的戏剧性。例如，歌剧《苍原》选段《我们都将得到永生》演唱“狂躁的呼喊骚乱的人群”时，需通过声音的张力表现激烈情绪，而非单纯追求音量。

       杨光首先强调了科学发声的重要性。她指出，声带的振动应遵循“被动闭合”原理，如同琴弦自然振动，避免主动挤压造成损伤。在呼吸支撑方面，她通过“伸懒腰”的比喻，引导学生体会肋间肌的横向扩张，纠正胸部抬起的常见误区，以确保气息的稳定流动。针对学生常见的语言发音问题，杨光特别提到，中国学生在演唱外语作品时容易在辅音后添加多余音，例如将“cerco”唱成“cerco-n”。她建议通过慢速朗读和录音自查，调整舌位和发音时机，确保语言的准确性。 在艺术表现方面，杨光从“气、力、声”三个方面作为切入点，强调歌唱不仅是声音的展示，更是情感与角色的传递。她以歌剧选段为例，指导学生如何通过潜台词和人物背景设计，增强表演的戏剧性。例如，歌剧《苍原》选段《我们都将得到永生》演唱“狂躁的呼喊骚乱的人群”时，需通过声音的张力表现激烈情绪，而非单纯追求音量。

       此外，杨光还分析了歌词的逻辑重音和色彩变化。她以中国作品《黑龙江岸边洁白的玫瑰花》为例，指出四句歌词应分别用不同的语气处理，避免“背书式”演唱，让音乐与语言自然融合。在谈到声乐学习者的职业发展时，杨光特别强调了语言学习的重要性。她鼓励学生尽早攻克语言关，为未来的国际舞台做好准备。同时，杨光提醒学生，声乐训练是一个循序渐进的过程，18岁的歌者不必追求38岁的演唱效果，应尊重身体的自然成长规律，逐步拓展音域和表现力。

       大师班现场，杨光对多位学生进行了针对性指导。她通过调整学生的呼吸方式、咬字习惯和情感表达，帮助他们提升了演唱的精准度和感染力。学生们纷纷表示，杨光教授的讲解深入浅出，让他们对声乐演唱有了更清晰的认识。

       最后，杨光教授特别寄语年轻学子要重视语言学习，掌握意大利语等外语能力；建立科学训练方法，尊重身体发展规律；培养国际化视野，主动对接国际标准。她强调“21世纪的声乐教育需要科学方法与艺术表现的结合”，希望同学们在前人经验基础上走得更远，在声乐艺术道路上持续精进。本次大师班的成功举办不仅为我系的师生提供了宝贵的学习机会，也为学院的声乐教学注入了新的理念。杨光教授科学的训练方法、严谨的艺术态度和国际化的视野，给在场师生留下了深刻印象。未来，我系将继续邀请国内外知名艺术家交流讲学，助力学生成长，推动声乐艺术的发展。

文     字 / 李诗航                                                                            

图     片 / 居乃明 张海琨 

初审初校 / 周   月                                                                           

复审复校 / 贾   鼐                                                                           

终审终校 / 张   策