2024年4月25日下午3点，中央音乐学院音乐学系教授、博士生导师李晓冬应邀莅临沈阳音乐学院音乐学系，开展艺术实践周系列讲座之《西方音乐与艺术——换个视角看音乐》。音乐学系主任、音乐舞蹈研究所所长董蓉教授致欢迎辞，音乐学系方伟老师主持讲座，我系师生到场聆听，反响热烈。

讲座伊始，李晓冬教授指出，照片、绘画等视觉艺术建构了人们对于音乐的理解，例如绘画中的结构设计指向作曲家的家族信息，照片则将历史语境下的音乐作品与当代接受者建立连接，补充了音乐作品中所缺少的历史细节。

这一部分中，李晓冬教授列举了莫扎特、瓦格纳、马克思、舒曼、克拉拉、乔治桑、肖邦等著名历史人物的照片为例，这些照片为音乐作品赋予了厚重的历史感。为何这些照片能够使接受者更靠近音乐作品？李晓冬教授指出，照片与音乐有着紧密联系，既因为发明摄像技术与浪漫主义音乐兴起的时间节点十分接近，也由于摄像技术使得绘画飞快发展，从而使得绘画艺术更靠近浪漫主义的音乐表现。因此，将音乐与其他艺术载体建立联系会对接受者解读音乐作品产生帮助。

讲座的最后，在场同学就讲座中的问题向李晓冬教授积极提问，其中涉及不同艺术形式的联系；讲座中对音乐作品与视觉作品的组织理念；绘画和音乐所带来的艺术启迪有何不同等问题。现场讨论热烈，学术氛围浓厚。

本次讲座，李晓冬教授以一种泛艺术的视角解读了18-19世纪的音乐作品，他将音乐与绘画、摄影等其他艺术形式建立联系，从而更加细致地体察音乐风格与创作理念，彰显其丰厚的学识与敏锐的洞察力，与此同时也为音乐作品研究提供了一种新视野。

文字/田际宁

图片/音乐学系

初审初校/方   伟

复审复校/张诗扬

终审终校/董   蓉